宋时便把写好的白毛女大纲递过去，对着他们提要求：“要深情，情在词先，不能以意害情；要重立意，这部戏的立意是悲悯百姓，不能将杨氏父女写偏成愚夫痴儿；要有力，曲儿唱出来铿铿如掷金石，要唱出‘我要活’的倔强挣扎，不能一味悲苦；声腔要优美流畅，易学易唱，朗朗上口……”

搁在现代，他这样的甲方已经让人挂微博轮出几万条了，孟、祝夫妇连同李少笙却都听得认认真真，只差手里拿个笔记本字字记录。

都听完之后，孟三郎便低头念起了他写的那篇梗概，祝姑姑和李少笙都在旁听着——其中还有几段他仍旧记得的唱段，不过大部分记不得了，只能等专家来编。

念着念着，两位前行头、行首的声音里就带上了哽咽。念到杨白劳受不了卖掉女儿的痛苦喝了卤水，李少笙更是小声呜咽起来，孟三郎也停下来感叹了几声。幸好宋时记得的唱段不多，喜儿到了黄家之后的部分基本都是大纲，还能顺利读下去。

读到喜儿变成白毛女，问出“为什么把人逼成鬼，问天问地都不应”一句时，他不禁掩纸叹道：“这一句有国朝初已斋先生《窦娥冤》的口吻，小人写不出这样的气魄。”

我知道，咱这只能是全面低配版。

宋时也是一样无奈，按着良心安慰他：“孟生只须尽力去写便是，以后慢慢修改，总有修至完善的一天。”

孟三郎叹道：“舍人自家写的这些虽都是质朴的白话，要改却难再改出这样的气势，小人只好尽力，却万不敢担保……”他摇了摇头，重新念完那份梗概，对着稿纸沉吟了一阵才开口：“依小人愚见，舍人这故事不必改成南戏。舍人所求不是尽快流传开么？若此则可改作诸宫调，只消一人抱琴而唱，比排戏快得多。”

诸宫调是将不同宫调的曲子混成套曲，各段曲词间插说白，有说有唱地讲一个故事。唱曲时配上笛箫弦索伴奏，倒有些像苏州评弹、天津时调之类，一人就能从头到底唱一个完整的故事，却比需要配合排练的南戏搬演起来容易得多。

他看了祝姑姑和李少笙一眼，道：“拙荆与李……贤弟都会唱诸宫调，这便赶着填出一支，请舍人赏听。”

他便拣了一支【仙吕调·剔银灯】，填了喜儿听见自己被呼作白毛仙姑后的愤恨悲凉。

沈姑姑跟李少笙一人抱琵琶，一人按竹板，自作念白，合唱了一曲，听得宋时气血沸腾：就是它了！等写出来就加紧抄几十份剧本，组织一圈秋季文艺下乡、下基层慰问演出活动！

作者有话要说：今天纠结了一个技术问题，最后没写，又想填支曲子，想了半天没填出来，但时间都耽误了，结果更得这么晚，让大家久等了，抱歉